妖怪大戦争

帝都の魔人加藤保憲が人間を滅ぼそう東京を制圧する。そうはさせじと日本中から妖怪達が上京しここに妖怪大戦争が勃発する。

三池監督の魅力は並みはずれた臆面の無さにある。その資質に相応しい素材がくれば爆発的な面白作品になるし、そうで無い場合はとほほとしか言いようがなくなる。要は当たり外れが厳しいのである。前作「ゼブラーマン」はかなりのとほほだったが、今回はどうか。

と ほほなのである。加藤保憲は見かけばかりで中身が無い。妖怪達も怪しくもなければ怖くもない。妖怪映画にする必要がまるで感じられない。妖怪に妖怪とし ての魅力がないのはまずいだろ。壊れかけたターミネーターみたいな加藤の手下を少年がエクスキャリバーもどきの大太刀で壊しまくるってのも、妖怪映画とし てアイデンティティー的にどうなのよ。

大沢、宮部、荒俣、京極、水木しげるの各先生方が、教師やホームレスなどに扮して彩りを添えている のも一興だが、 単なるコスプレ集団の学芸会で、ご本人や熱心なファンを喜ばす以上の意味はない。ただ、流石と思わせたのは妖怪の太もものデンジャラスな魅力的。これは三 池監督の臆面の無さの見事な結晶だ。

角川グループ創立６０周年の記念作品。体裁は夏休みの子供向け映画だが、一番のターゲットはお子様ではなく、大沢、宮部ファンのお父ちゃんという作りになっている。スケベな親父向きなのである。

05.08.12

戦国自衛隊1549 OPERATION ROMEO

そりゃ確かに自衛隊が戦国時代にタイムスリップするなんてのは余太話には違いないが、素晴らしくイマジネーションを喚起する素敵な余太話でもある。

で も、余太話だからこそ、それらしく見せるための基本的な心構えが作り手になければどうにもなんないのである。この作品はその、どーにもなんない場合の結構 なお手本になり得ている。普通の人間の普通の行動が描かれないから、江口洋介や鈴木京香がシリアスな演技を重ねるほどに、キャラが一層薄っぺらになってい く。実物の戦車を使おうがCGを多用しようが、映画的なリアリズムには届かない。

憂国の情から発した暴走集団を元の仲間が鎮圧するという ワンパターンをイージス、ローレライ、自衛隊とバリエーション展開してみせるという福井晴敏戦略も、キャラが立たなければ肝心の憂国の大義にも説得力は生 まれない。しかも、アクションには切れもコクもないときている。間の悪さとセンスのなさで気持ち悪さはつのる一方なのだ。

そんな中で、儲け役を気持ち良さそうに怪演した北村一輝が一人気を吐いた。

05.06.15

ミリオンダラーベイビー

傾 きかけたボクシングジム。長年手塩にかけて育て上げた選手に逃げられたクリント・イーストウッド。ジムを背負って立つまでに成長した弟子と、これから収 穫期を迎えようと思う矢先の出来事。ジムの経営を立て直す思惑も外れ、残ったのは相変わらず勝てないボクサー達と苦しい台所。娘とも絶縁したままの老境が さらに深まる。
　
それもこれも、すべては自分の生き方を貫いてき結果。誰に文句をいう筋合いでもないが、事ここに至って背に腹は代え られぬ。女はコーチしないという節を曲げ、熱心に弟子入りを志願するプアホワイト、ヒラリー・スワンクを受け入れる。イーストウッドの薫陶よろしく、成長 目覚ましいヒラリー・スワンクは頭角を表し、やがてランキングを駆け上がっていく。

快進撃を続けるヒラリー・スワンクのファイトシーンが極上。不幸をバネにランキングを駆け上がっていくヒラリー・スワンクの面構えの魅力。一撃で相手がマットに沈み込む毎に生まれる強烈なカタルシス。
やがて頂点に上り詰めた二人に訪れる真実の時。イーストウッドが光と影のコントラストで描きだすのは、人生の、社会の、貧しさと豊かさ、老いと若さ、強さと弱さ、その他すべて。我々自身が抱える心の中の光と影。
　
場末のボクシングジムに集まるのは、最底辺の境涯から腕一本で這い上がろうとする貧しい若者たち。ジムを守るのはオーナーのクリント・イーストウッドと住み込みの雑用係モーガン・フリーマンの老いぼれ二人。
片目が白濁した元ボクサーのモーガン・フリーマンがつぶやく。「ボクシングは尊厳のスポーツだ。」

道理で、尊厳とは縁のなさそうなキャラクターばかりが集まったわけだ。
あえてそのような所から人間の尊厳の何たるかを描こうとしたイーストウッド。
ストイックなタッチで、力強くシンプルに物語を進め、深さと静けさのうちに描ききってみせたイーストウッドの、あまりに見事な、驚くべきファイティングスピリット。

05.06.60

電車男

「エ ルメス」が良いのである。優雅で優しくイノセントなのである。電車男をコントロールし、正しい方向へ導いてくれるのである。それでいてそんなことはお くびにも出さないから、電車男だってそこんとこ気がつかない。「おまいら」の励ましを背に、勇気をふり絞って一歩一歩前に踏み出すのである。

「電 車男」の恋愛は、正当的というか、まともな手順を踏まえていて、結構普遍というかクラシカルなのである。山田孝之の電車男は、オタク風味にリアルさを欠き わざとらしいところが気にはなるが、嫌味が無いので救われる。「おまいら」も収まりの良い類型化で、匿名性の奥で行われたコミュニケーションの持つ力を描 き出している。

しかし、なんと言っても中谷美紀が良いのである。
今時は、もっと強く、勢いがあり、ひねりの効いたヒロイン が好まれる時代かと思ったが、この「エルメス」のまるで絵に描いた良家の子女振り。時代錯誤な中年男が想い描いたかと見間違えるようなヒロインを、中谷美 紀はファッションにヘアに、ふとした表情と何気ない仕草に、魅力をにじませながら、ヒロインに相応しい気品と計算とで演じている。じつに素晴らしいのであ る。

06月12日 17:43

クローサー

医者とカメラマン、作家とストリッパーの二組のカップルの秘密と嘘。マイク・ニコルズがロンドンを舞台にジュード・ロウ、ジュリア・ロバーツ、ナタリー・ポートマン、クライブ・オーウェンという豪華キャストで描く都市生活者の愛と孤独。

台詞が妙に芝居っぽいしシチュエーションも同様で元が演劇だと言うのが納得できる。全体に観念的な台詞のやりとりが多く、演出も役者もさぞかしアートな気合いが入ったのだろう。アミダラをストリッパーにキャスティングするなんて、所謂「必然性のある裸」としてマイク・ニコルズなればこその説得力。ナタリー・ポートマンは健気にも健気なストリッパーを熱演している。きれいな女優さんが汚れ役や悲劇的な役を求めるのは理解できるが、ナタリー・ポートマンみたいにデビューからずっと暗く悲しい役が多い人も珍しい。薄倖の美女の名に相応しい女優さんだ。

繊細で自分勝手なジュード・ロウが良い。クライブ・オーウェンの骨太感も好対照。これに比べるとジュリア・ロバーツには輝きが無いし、ナタリー・ポートマンはきれい過ぎる。
要は、自我の肥大と自意識過剰という都市生活者の病理から生まれたすったもんだだから、４人の男女が深刻ぶる程には問題は深まらない。ロンドンという土地も職業も階級性も物語に影響を与えないのも物足りない。そりゃ何処の誰にだって愛も孤独も重大事だ。それについてなら、マイク・ニコルズのロンドンはウディ・アレンのニューヨークほどにはあか抜けなかった。

ヒトラー 〜最後の１２日間〜

ソ連軍に包囲されたベルリン。ナチス本部の地下壕に進退極まったヒトラー。間断のないソ連軍の砲撃にさらされ、現実から目を背けるしか精神の均衡を保つ術がない極限状況の人々。

ヒ トラーとエヴァ、ナチス高官達からゲッペルス一家の子供達まで、個としての自然な存在感をにじませる出演者達。至近に炸裂する砲弾、爆音、貫通銃創など、 アクション映画とは画然と異なる精神を感じさせる効果の迫真。ゲッペルス婦人の鬼気迫る静けさを見据える視線の説得力。スキの無い演出と洗練された技術 が、息詰まるような緊張感と共に第三帝国の終焉を描き出す。ナチス本部を浸潤した狂気に、観客もまた追い込まれていくようだ。

総統秘書のドキュメントをベースにしたという映像は、風格と重量感に溢れている。映画的な興趣に満ちた傑作である。
　　

アイランド

環境破壊された地上で、唯一破壊と汚染を免れた「アイランド」。高度に管理された密閉社会で人々は最後の楽園「アイランド」への移住を夢見て暮らしている。ユアン・マクレガーも同様だが、近頃どうも夢見が悪い。

マ イケル・ベイってのは、これまでの実績から言えば、やたら騒々しくて闇雲に破壊しまくるノータリンで大味なアクション大作を専門にする、ジェリーブラッカ イマーにサポートされた監督。という感じで、今回も期待薄の気分。ところが予想に反しこれが、とても面白いではないか。

何一つ不自由のない安定した暮らしに生じた違和感と疑念。
主 人公の行動が、謎、探索、陰謀、脱出、逃亡、反撃とスッキリストレートなのがまず良い。設定もよく出来ているしお話も判りやすかった。 アクションや破壊のスペクタクルは相変わらずの派手さだが、主人公の生存への意思と巧く関連づけられているから、スケールアップも納得出来る。展開上のア クセントとしても効いているし、何より「バッドボーイズ２バッド」の時のような虚しさを感じさせないのが良かった。

ユアン・マクレガーと スカーレット・ヨハンソンのキャスティングは新鮮味があるし、二人とも魅力的。ショーンビーンとスティーブ・ブシェミは求められる役割をきっちり消化して プロの余裕と安定感を感じさせるナイスな芝居。近未来のロサンゼルス市街のCGがイメージも表現もとても素晴らしく、これまた効果的。

それやこれやで、マイケル・ベイのキャリアに初めてプラス要素の作品が加わったような感じだが、ここんとこブラッカイマー印ならぬドリームワークス製作だってことも大いに関係ありそうだ。

2005年7月30日(土)

マラソン

自閉症とは単に内向的であることと誤解された時期は長くあった。カレンダーや数字などを記憶する能力が注目されたこともあった。しかし、コミュニケーショ ンの難しさや固執性の強さからくる生活上の問題や家族の負担についてはなかなか理解され難い面がある。日本テレビが漫画をドラマ化した「光とともに」は、 自閉症児の成長を教育と家庭のあり方から説き起こして説得力があった。

「マラソン」は学校教育を終えた息子の社会的自立を図ろうとする母親を軸に、親子社会の問題を描いている。
マラソンに秀でた息子の能力を伸ばすことで息子の存在価値をアピールしたい母親。母親の強い姿勢は余裕の無さの裏返しでもある。だが、難しい子育てと将来の不安、何一つ思うままにならない毎日の暮らしの、何処に余裕の生まれる余地があるかと感じさせる気丈な母の姿。

でもあるのですね、ただひたすら、ゴールを目指して走る息子を淡々と写すカメラ。全身を委ねてひた走るそのシンプルな姿のうちに、母の息子の、未来も幸せもぎっちりと詰まっているのだよと、静かに語りかけるような演出の冴え。

息子はともかく、母親も屈折したマラソンコーチも、問題ありの人物として描かれている。実話に基づいたというが、きれいごとに納めていない脚本も役者も素晴らしい。

しかし、この作品で最も印象的だったのは伸びやかなカメラワークと抑制された演出。無駄のない編集が作り出す心地よさ。韓国のドラマはあまり見ていないが、 よくも悪くも直情径行的でどちらかと言えば泥臭いものとの予断があった。「マラソン」の洗練を目の当たりにして、予断は偏見であったと反省した。元気になれるいい映画だ。

2005年7月25日 (月)

魂萌え 桐野夏生

子供達はとうに独立し、定年退職した夫と静かに暮らそうと思っていた矢先、何の前触れもなく夫が急死。この先一人でどう生きるか。途方に暮れる妻に息子夫婦は僅かな遺産を当てににじり寄ってき、追い打ちをかけるように夫の背信が発覚する。

いきなり切羽詰まった状況から説き起こし、中高年なら多少なりとも身に覚えのある問題を巧みに織り込みながら、お人好しの未亡人が窮地に陥ってゆく様がスリリングなものだから思わず引き込まれた。

世知辛さはいや増し、老い先はどんどん長くなる昨今。既成の価値観丸呑みの、世間知らずが、そのままで幸せな老後を送れるほど世の中甘くない。何より本人がしっかりしなきゃ。と友人に鼓舞されても、そうそう人は変われやしないが、環境に適応できなきゃ生きられない。

夫の陰で自己抑制に慣れきった妻の覚醒。といえば「人形の家」だが、変な人達や思いもかけぬ出来事に戸惑いながら感覚を拡大させていく魂萌え妻の様子は、むしろウサギ穴に落下したアリスに近い。

初老を迎えることへの不安を様々なトラブルに託して提示する前半は、作者得意のダークで容赦ない人間観察が冴えて面白さ抜群。主人公がどんどん窮地に追い込まれていくスリル、サスペンスに目が離せない。この人は身勝手とか悪意とか書かせるとほんとに巧いのだ。

人生避けては通れない諸々をどう乗り越えていくか、窮地に陥った妻が反撃に転ずる後半部は、初老問題解決シミュレーションで、いかに老後を生きるべきかのHOWTO本と言ってもいい。最近では若年性アルツハイマーに材を得た「明日の記憶」にも同じような印象を持ったが、こういうのが流行なのだろうか。面白さは認めるし勉強もさせてくれるが、この方向は小説の面白さ魅力を衰弱させていく気がするんだよなぁ。

０５.４.２５発行 　毎日新聞社

2005年7月 4日 (月)

サハラ 死の砂漠を脱出せよ

派手なアクションはある。見せ場もきっちりと用意されている。冒険活劇として普通に楽しめる。だったら文句無いじゃん。ってことだが、やっぱもの足りないんである。

ミステリアスでデンジャラスなダーク・ピットのオーラがマシュー・マコノヒーにはないのである。ダーク・ピットが普通じゃ嫌なんである。ところが、ジョルディーノもサンデッカーもみんな軽量級なもんで、キャスティングとしてはトータルバランスよくまとまっていたりもする。一応原作に即した映画化がなされていることでもあるし、だったら文句無いじゃんて訳なのだが。

そうはいかんのである。つまりは華が無いのである。全体に漂うそこそこ感も、てんでクライブ・カッスラー的ではないのである。奇想天外さと華麗さが魅力のダーク・ピットの映画化としてはそこんとこどーしても納得し難いのである。
2005年7月20日 (水)

逆境ナイン

廃部決定の全力学園野球部のキャプテン不屈闘志は、甲子園出場を条件に部の延命をはかる。逆境こそ神の思し召し、人生の糧と心得た不屈闘志率いる弱小野球部は、あらゆる逆境を跳ねのけて栄光へと突き進む。

逆 境といえば聞こえはいいが、身から出た錆、自業自得を都合良く言い変えただけ。その臆面の無さ、おバカっぷりが楽しいナンセンススポ根コメディー。「小林 サッカー」のパクリといったら却ってあちらに失礼だろうってくらいの緩さだが、玉山鉄二演ずる、なぜか根拠の無い自信をみなぎらせた主人公の突き抜け方 は、校長藤岡弘、が普通に見えるほどに痛快で清々しい。

強豪校との練習試合から地区予選を勝ち上がっていくまではなかなか笑わせてくれるが、肝心の決勝戦は間合いをためすぎで笑えない。観客の生理を支配するリズム、テンポでダイナミックな体技など見せてくれたらカタルシスも相当なもんになっただろう。

先行「スターウォーズ」と公開後初の週末を迎えた「宇宙戦争」にお客さんは集中したかと思われた初日の土曜日。きっと客席はガラガラじゃ無いかと思っていたが、若い男性を中心に結構な入り。逆境に意外と強い「逆境ナイン」。

2005年7月 4日 (月)

宇宙戦争

「宇 宙戦争」を見に行ったら、ダイエットしたピーター・ジャクソンが登場して「キング・コング」の予告編が始まってしまった。ラッキー。そしたらこれが時 代設定から何からオリジナルに忠実なリメイクの様子。エンパイアステートビルのクライマックスははたしてどんなイメージで見せてくれるのか今から興味津 々。

肝心の「宇宙戦争」だが、これどうやって撮ったんだ。ってシーンのつるべうち。大量殺戮マシーンがあたりを蹂躙していくスペクタクルも凄すぎ。ILMとスタン・ウインストンの素晴らしい仕事ぶりが盛り上げる前半の展開は素晴らしい。

後 半はオリジナルの「宇宙戦争」を彷彿とさせるシーンが増える。ティム・ロビンスも絡んで芝居の比重が高くなるが、意外とさっぱりしなくて、もたつき感もあ る。トム・クルーズ絶体絶命の危機もちょいと笑えちゃうのは困った。ジョン・ウイリアムズの音楽も含めて、ヒッチコック風な演出で怖さを醸成せるスピル バーグ。それを完璧に受け止める芝居はやはりダコタちゃんの巧さが群を抜いている。懐かしやジーン・バリーの姿も垣間見えた。

今回のトライポッドは、オリジナルの円盤に迫力では優るが造形の美しさでは劣る。近年の作品には、9.11の悲劇が直接的、間接的に反映されたものが少なくない。侵略者が美しい円盤に乗ってたりするのも今の時代、駄目だろう
な。
2005年6月30日 (木)

ラマンチャの男 千秋楽 帝劇

まともな勤め人なら、真っ昼間っからの芝居見物なんぞしないもんだ。そんなことしたひにゃお天道様に顔向けできない。というような事を母親がよく言っていた。今日は幸いなことに梅雨空でお日様も出ていない。で、帝劇「ラマンチャの男」の千秋楽に行ってきた。

カーテンコールは楽日ならではの華やかさに加えて、観客総立ちの「幸四郎ミュージカル２０００回公演」記念セレモニー。さらにスペイン政府より記念金貨贈呈式あり、観客には愛知県提供のバラ一輪のプレゼントありと思いがけない盛り上がり。前から４列目という良い席ですっかり楽しんでしまった。

肝心のお芝居だが、これはもう、卑しい街を行く騎士の物語であるからして、チャンドラー精神の源流を再確認するに等しいもの。ドン・キホーテは「現実に折り合うより、あるべきものの為にたたかうのだ」とうたい。セルバンテスは「事実は真実の敵だ」と叫ぶ。幸四郎が、中空を見据える眼差し一つでドン・キホーテの狂気をあますところなく表現し、セルバンテスをチャーミングに具現化する。松たか子のアルドンサもよかった。カーテンコールでは「見果てぬ夢」を英語でうたってくれました。

ズル休みの芝居見物も捨てたもんじゃないのだ。

2005年6月30日 (木)

バットマン・ビギンズ

「メメント」「インソムニア」とシャープで密度の高い作品を見せてくれたクリストファー・ノーラン。今回はビギンズと謳うにふさわしく、バットマンが何故どのように誕生するに至ったかを、恐怖を軸にした男の成長の物語として見せてくれる。

従来のシリーズに見られたアメコミのテーストはきれいに排除され、リアルさの追求が徹底的。キャラクターからコスチュームの一切合切、設定にきちんとした裏付けを与えようと努力した跡が忍者の絡み方などからも伺える。

ア クション場面は分かり難い見せ方をしているが、迫力あるデザインのバットスーツでダイナミックに飛び回るバットマンはかなりのかっこよさ。クリスチャン・ ベールはこれまでで最も若いバットマンだが、凄い顔ぶれの共演者達が、悲劇的なドラマを一層重厚に盛り上げる中心に在って遜色はない。

贅を尽くしたビジュアルもファンタスティック。ハンス・ジマーとジェームズ・ニュートン・ハワードの二枚看板の音楽もムードたっぷり。子供よりむしろ大人を納得させる「ビギンズ」の魅力。いや、面白かった。

次作があるなら、クリストファー・ノーランには、このダークなヒーローの活躍を是非また手がけてもらいたい。

2005年6月19日(日)